Zeitschrift "Partner"
- Problem
- Artikel der nächsten Ausgabe
- In der nächsten Ausgabe
- Nachrichten
- Politik
- Soziale Fragen
- Migration
- Wirtschaft und Finanzen
- Arbeit
- Eigene Firma
- Familie
- Bildung
- Gesellschaft
- Recht
- Internet
- Unsere Kinder
- Kinder retten
- Nützliche Information
- Umwelt und Klima
- Urlaub
- Kulinarie
- Dienstleistungen
- Menschen und Schicksal
- Wohneigentum
- Mietwohnungen
- Kriminalität
- Ethik
- Religion
- Nachrichten
- Staat und Persönlichkeit
- Soziale Organisationen
- Sitte
- Mensch und Gesellschaft
- Rechtshilfe
- Nützliche Tipps
- Haustiere
- Mode
- Wissenschaft und Technologie
- Frauenwelt
- Kinderwelt
- Gesundheit
- Geschichte
- Kultur
- Reisen
- Haustiere
- Freizeit
В прошлом московский художник-нонконформист и диссидент, он почти 30 лет живет и успешно работает в Германии, являясь крупнейшим издателем книг по русскому искусству и директором управления издательско-выставочных программ Русского музея в Петербурге. Более четверти века назад художник Иосиф Киблицкий принял непростое решение эмигрировать в ФРГ.
Фриденсрайх Хундертвассер (Friedensreich Hundertwasser) – один из тех художников, о чьем творчестве готов порассуждать любой венец, даже очень далекий от искусства. Почему? Да потому, что... это так просто, по-детски весело и всем понятно! 15 декабря ушедшего года ему исполнилось бы 80 лет. Но эту дату отметили уже без юбиляра. Прославленный на весь мир мастер завершил свой земной путь в мировом океане, на борту лайнера «Королева Елизавета II» 19 февраля 2000 года. Это произошло в океане между Новой Зеландией и Европой.
Гениев выбирает время. Мендельсон-Бартольди помог взойти на пьедестал не только Баху, но и Шуберту, исполнив несколько раз в качестве дирижера его «Неоконченную симфонию». Он был самым выдающимся в истории музыкантом-просветителем, талантливым и благородным человеком. И через двести лет музыка Мендельсона-Бартольди дарит нам радость жизни и любви.
Виктория Добрынина родилась в Харькове в 1950 году. По образованию художник-педагог. Публиковалась в периодике России, Украины и в Интернете. Автор четырех книг стихов. Член Союза писателей Украины. Лауреат Чичибабинской премии.
Его песни затрагивают сокровенные струны человеческой души, и даже когда он поет об изгнании или одиночестве, он неизменно поет о любви. На его концерты идут, как на встречу с лучшим другом, вернувшимся издалека. Он пробуждает ностальгические чувства и у российской публики, и у русскоязычных эмигрантов в других странах, напоминая о непреходящих жизненных ценностях.
Несколько последних десятилетий в Европе наблюдается бум в создании железнодорожных музеев. Один из наиболее известных находится на окраине Бохума в районе Dahlhausen, на территории бывшего депо, построенного в начале XX века. В то время без железнодорожного транспорта было невозможно развитие угольной, металлургической и химической промышленности.
Григорий ПЕВЗНЕР родился в Харькове в 1956 году. Закончил Ленинградский Педиатрический институт. Автор книги стихов и переводов "Зелёный медведь" (Москва, 2006). С 1992 года живёт в Марбурге (Германия). Короткая справка немногое говорит о Григории Певзнере, но, как чаще всего бывает с поэтами, недоговоренное – в стихах. Человеческий и поэтический характер, неординарная личность открываются при чтении стихов поэта. Его ироническая улыбка иногда пригашает бесшабашную, но не бездумную, весёлость, иногда таит истинную грусть и печаль. Стихи его умны, человечны, ирония обращена прежде всего к самому себе.
Германия – первая страна Европы, куда Гоголь приехал в 1836 году. По его письмам можно отметить города, где он останавливался: Гамбург, Ахен, Берлин, Дрезден, Дюссельдорф (в котором он жил дважды у В.А. Жуковского, позже у него же во Франкфурте-на-Майне). Лечился он благодатными минеральными водами в Крайценахе, Баден-Бадене, Хомбурге, Остенде, Бад-Эмсе (в прошлом году на здании отеля, где он жил, появилась мемориальная доска).
Над его шутками и ужимками смеялись даже самые мрачные пессимисты, а его рассказы и анекдоты любили слушать даже дети. Неповторимый клоун, прекрасный актер и великий рассказчик Юрий Никулин ушел из жизни почти двенадцать лет назад, оставив нам свое искусство и научив бесстрашно смеяться над собой.
Илья Эренбург – это огромное явление не только в литературе, но и в нашей общественной жизни. И даже сегодня, с расстояния более сорока лет со дня его смерти, трудно оценить все стороны этого явления. В чем феномен Эренбурга, человека уникальной судьбы, прожившего много разных жизней? Он не принял революцию в России, не принял большевиков и остро, с иронией и сарказмом высмеивал послереволюционный хаос, а в своих произведениях 20-х годов ХХ века прозорливо предсказывал будущее. Но в то же время Эренбург благополучно дожил до весьма почтенного возраста (это в нашей-то стране!), был удостоен официального признания, щедро одарен депутатскими значками, лауреатскими медалями и многотомными собраниями сочинений.
Дюссельдорфский музей кино расположен в самом центре старого города. Гуляющим по живописной набережной Рейна наверняка бросается в глаза огромная надпись Filmmuseum. В музее кино работают итальянский, французский, польский киноклубы, а пять лет назад появился русский киноклуб, организованный одним из руководителей культурного центра «Радуга» Вячеславом Лисиным, который согласился ответить на вопросы нашего корреспондента.
В штате Пенсильвания, недалеко от Филадельфии, есть удивительный городок Мерион. Здесь находится самая богатая в мире частная коллекция живописи нового времени – Музей «Фонд Барнса», одно из самых крупных в мире собраний изобразительного искусства, в частности произведений импрессионистов и постимпрессионистов.
Когда в 1956 году, будучи в зените славы, Элвис ушел со сцены, а затем, после девяти лет «затворничества», вернулся к публике со своими великолепными блюзами, это был уже не тот гуттаперчевый «звездный мальчик рок-н-ролла», к которому привыкла публика, а тучная малоподвижная его тень с глазами, полными нереализованной творческой грусти... Отчего? Как говорили его друзья, Элвис понимал, что не состоялся в своей мечте, не стал великим киноактером. Не раз в кругу близких друзей певец мечтал вслух, что однажды «соберется и снимет кино, в котором сыграет что-нибудь стоящее...». Жаль, но «стоящий» фильм Элвиса Аарона Пресли так и остался неснятым.
В ее рассказах подкупает внимание к деталям, умение увидеть за внешне неярким событием глубокую человеческую коллизию. Привлекательна ее манера повествования: неспешная, порой ироничная, лишенная ложного пафоса. По-своему и неожиданно умеет она показать житейскую обыденность, наполненную живыми реалиями, за которыми сдержанное, но настоящее чувство, переживание. «Палисады чуть ли не до самых морозов благоухали и цвели так, будто ждали своих живописцев». В лице Раисы Шиллимат своего живописателя они дождались.
На рембрандтовском полотне запечатлен момент, когда беспокойная толпа превращается в организованный отряд. Так и в построении картины внутренняя гармония непостижимым образом берет верх над внешним хаосом форм, линий, световых пятен... Творческая тайна Рембрандта, та, что питает искусство, к счастью, никогда не будет раскрыта.
Первая ночь музеев прошла в Берлине в 1997 году под лозунгом «В музей – после закрытия»! И странное дело – даже те музеи, которые никогда не могли похвастаться наплывом визитеров, отработали это мероприятие с полной нагрузкой. Секрет успеха заключался в смешении жанров. Музеи превращаются в эту ночь в площадку для музыкально-театральных шоу, просмотра фильмов, чтения лекций, экспериментов. Но, конечно, представляют они и свои собственные собрания в рамках специальных экскурсионных программ.
Танго! Нет в мире другого танца, который бы так распалял воображение и эмоции публики, заставляя сердца биться, а тела двигаться в такт его «говорящему» музыкальному ритму, который бы так завораживал нас чарующей пластикой движений танцоров и смущал умы своей яростной чувственностью, неудержимой фантазией и глубоким смыслом. И нет в мире другого танца, который бы так легко захватил мир на целое столетие и стал музыкальным символом целой нации. И создал этот музыкальный символ своей родины один человек – Карлос Гардель, талантливый аргентинский певец, киноактер и поэт.
«Девушка, читающая письмо у открытого окна» – безусловно, является жемчужиной собрания Дрезденской галереи. Сюжет и композиция картины предельно просты: девушка читает любовное письмо. У современного зрителя возникает вопрос, почему любовное? Ведь ему не всегда знакомы символы и скрытый смысл некоторых деталей, которыми наполнены картины голландских художников со времен Босха. Вглядитесь в натюрморт на первом плане, отделяющий зрителей от фигуры девушки…
Конец прошлого и начало нынешнего века по праву могут быть названы триумфом оперы. Европейская сцена обогатилась новыми произведениями и замечательными вокалистами из разных стран мира. Среди них яркой звездой засияло имя молодой итальянской певицы Чечилии Бартоли.