Журнал «ПАРТНЕР»
Получив Нобелевскую премию в 1999 году, Гюнтер Грасс основал фонд помощи цыганам. «У евреев есть фонд Claims Conference, а у синти и рома нет ничего подобного» – объяснил он свое решение.
Писатели «Группы 47», в которую его приняли в 1958-м, были резко критичны по отношению к нацизму, они требовали расчета с прошлым. Первое значительное произведение Грасса появилось в 1959 году.
Генрих Шмеркин родился 9 октября 1947 года. Харьковчанин. Образования два – инженер и музыкант. Профессии – три. К двум другим, инженерной и музыканта-саксофониста, которым отдал долгие годы, следует прибавить профессию литератора, которой отдает жизнь.
В молодом человеке, посещавшем руководимое им литобъединение, Борис Чичибабин когда-то прозорливо заметил литературную одаренность и не ошибся.
«Отношение к строке должно быть равным отношению к женщине в гениальном стихотворении Пастернака» - написал Маяковский в статье «Как делать стихи » и как образец совершенства приводит четверостишие, которое знает сегодня наизусть даже далекий от поэзии человек:
В этой статье мы расскажем о первом неолатинском поэте Германии Конраде Цельтисе (1459-1508 гг.).
Выходец из крестьянской семьи, он заметно отличался от выросших в патрицианских семьях и более склонных к филологическим исследованиям, чем к поэтическому творчеству Пейтингера, Пиркгеймера и Руфуса, о которых говорилось в предыдущих статьях("Партнер" №№ 5, 7 / 2007).
Отличался от них Цельтис и своим образом жизни.
Знаменитый фильм Франсуа Трюффо «Стреляйте в пианиста!», в котором Шарль Азнавур сыграл главную роль, перепутал, как часто бывало в его биографии, все карты. Великого шансонье принимали за пианиста и удивлялись, что на концертах он поет. Таких курьезов в жизни Азнавура было много, однако если вы спросите у настоящего меломана, что такое французский шансон, он, не задумываясь, ответит, что после Мориса Шевалье и Эдит Пиаф это - Шарль Азнавур, певец, композитор, актер, писатель. Живой и последний из великих французских бардов. Месяц назад ему исполнилось восемьдесят три года.
Это был спектакль «Нашего театра» по сказке Евгения Шварца «Два клёна».
«Наш театр» дебютировал психологической драмой Ива Жамиака «Господин Амилькар».
17 июля этого года замечательному поэту Ольге Бешенковской исполнилось бы 60 лет. Уверен, что в такой день Ольге пришлось бы не отрываться от телефонной трубки, что друзей и почитателей ее таланта, желающих сказать доброе слово, оказалось бы немало. Но 4 сентября 2006 года Ольги не стало, поэтому речь- о годовщине ее ухода. Однако я уверен, что в памяти тех, кто любил и понимал Ольгу, не даты будут поводом для воспоминаний о ней, но общение с ее стихами, проникновение в ее художническое, личностное мировосприятие жизни, в конечном счете – общение с автором.
Право играть в одном из самых именитых концертных залов Европы четырнадцатилетняя скрипачка из Херне заслужила благодаря недавнему замечательному успеху - победе во всегерманском туре конкурса «Jugend musiziert».
В семь часов вечера седьмого дня недели седьмого месяца 2007 года в португальской столице Лиссабон состоялось представление, в ходе которого были объявлены новые семь чудес света. Ими стали: город Петра (Иордания), статуя Христа в Рио-де-Жанейро (Бразилия), Великая Китайская стена, пирамиды Мачу-Пикчу (Перу), индейская пирамида Чичен-Ица (Мексика), римский Колизей (Италия) и мавзолей Тадж-Махал (Индия).
«Все концерты, которые проводились под балконом начальника военного округа, начинались Радецким маршем. Хотя эта музыка была оркестрантам настолько знакома, что они могли ее играть и без дирижера среди ночи во сне, капельмейстер считал необходимым, чтобы музыка игралась по нотам.
Пронзительно гремели барабаны, сладко заливались флейты, как зачарованные, бухали тарелки... На лицах слушателей пробегали довольные счастливые улыбки, ноги начинали двигаться в такт.
Экспрессионисты – великие мастера немецкого кино, подпустив в 20-е годы XX столетия «метафизический ужас» в свое искусство, оказались правы в предчувствии надвигающейся беды. Наверное, оттого, что, совершенно далекие от политики, не имея никакой иной программы кроме творческой, они действительно хорошо чувствовали свое время.
Мы не можем то время придумать – оно было реальным, как парады на Красной площади; мы можем только представить себе сюрреалистическую атмосферу событий, порывшись в записях их очевидца, философа и историка кино Зигфрида Кракауэра:
Немецкое изобразительное искусство достигло одной из вершин самобытности в экспрессионизме, который как нельзя полнее отражал его национальные особенности. Не удивительно, что немцы так активно посещают выставки художественного объединения экспрессионистов – «Синий всадник».
Интересно, что мюнхенское объединение «Синий всадник» (1911 – 1914) включало в себя кроме немцев Ф.Марка, А.Макке, М.Гюнтера, швейцарца П.Клее и француза Р.Делоне и ряд русских художников – В.Кандинского, А.Явленского, братьев Бурлюков и М.Веревкину.
Рафаэля Шика «Литературный Рейн» несколько лет назад читателям представлял. Родившийся в Баку в 1922 году, он с первых дней Отечественной войны оказался на фронте, узнал, что такое судьба разведчика-радиста, ходившего в тыл врага. Был ранен. После войны окончил Пединститут и музыкальное училище, был редактором городской газеты, театральным актером, журналистом на радио и телевидении, сотрудничал с журналом «Эстрада и цирк», писал киносценарии.
Одним из самых замечательных явлений в искусстве ХХ века, оказавшим огромное влияние на всё его последующее развитие, был экспрессионизм. Наиболее значительные достижения этого направления искусства связаны с именами немецких художников–экспрессионистов начала ХХ века, и среди этих имен одно из первых мест, безусловно, принадлежит Августу Макке (August Macke).
Мы уже знакомили читателей с прозой Людмилы Агеевой. Она родилась в Ленинграде, закончила университет, кандидат физико-математических наук, работала в Государственном оптическом институте, с 1997 года живет в Мюнхене.
Повести, рассказы и эссе Агеевой печатались в журналах «Знамя», «Звезда», «Нева», в периодических изданиях Германии и США, переводились на итальянский, немецкий, голландский языки.
Нет смысла отмечать исторические вехи немецкого экрана – со времен изобретения кинематографа братьями Люмьер зрителям Германии был предложен тот же набор «волшебных сказок», которые уже оторвали от театров и книг всю Европу. Фильмы были почти все на один манер и порой только по титрам угадывалось их производство. Впрочем, любимые актеры у публики были уже тогда: Аста Нильсен, Макс Линдер, Эмиль Яннингс, Дуглас Фербенкс, Мэри Пикфорд и, конечно, Чаплин.
